After announcing that KEXP is returning to Mexico in partnership with Vive Latino/OCESA we are thrilled to finally share the official lineup for the third edition of Live on KEXP from El Desierto Casa Estudio, and the inaugural edition of El Sonido Live in Mexico with the support of Indie Rocks Magazine. El Sonido Live MEXICO will take place on October 19 at Foro Indie Rocks and will feature performances by three Latin American bands selected from the 12 bands featured during the Live on KEXP in Mexico sessions: Melenas (presented by BIME), Descartes A Kant, and La Ciencia Simple (presented by Chilemúsica), plus a guest band from our 2023 edition, Los Cogelones.
Después de anunciar que KEXP regresa a México en alianza con Vive Latino/OCESA, nos complace finalmente compartir la programación oficial para la tercera edición de Live on KEXP desde El Desierto Casa Estudio, y la edición inaugural de El Sonido Live en México, junto con el apoyo de Indie Rocks Magazine. El Sonido Live MEXICO se celebrará el 19 de octubre en Foro Indie Rocks y contará con presentaciones en vivo de tres bandas latinoamericanas, seleccionadas de las doce bandas destacadas en las sesiones de KEXP: Melenas (presented by BIME), Descartes A Kant, y La Ciencia Simple (presented by Chilemúsica), además también una banda invitada de nuestra edición del 2023, Los Cogelones.
Melenas are an indie garage fuzz kraut pop reverbcore group from Pamplona, Spain who will make fans of The Feelies, Neu!, Stereolab and classic C86 jangle pop fall for their infectious synths, shimmering guitars, sweet melodies and driving rhythms. They also add a touch of sun-kissed, soft focused psych to their kraut-rock influenced sound. Brilliant melodies, fresh bass lines, acid keys and a Lindy Morrison drum style are adorned with fuzz and phasers and surrounded with heavenly vocal harmonies.
Melenas son de Pamplona. Su álbum de debut (2017) agotó dos ediciones sólo en España y fue reeditado internacionalmente a través del sello estadounidense Trouble In Mind, que publicó también su segundo disco, Días Raros (2020), y su tercer LP, Ahora (2023). Sus canciones son un alarde de pop atemporal con brillantes melodías, frescas líneas de bajo, teclados vibrantes y baterías kraut que se adornan con crepitantes phasers y se envuelven en armonías vocales celestiales.
Descartes a Kant is a group from Guadalajara, México that blends an eclectic palette of musical influences with other art forms such as theater, dance and film. It's a balanced mix between composition and performance, made from a narrative language that the band has managed to consolidate throughout their career. Quoting a critic from the Wall Street Journal: "trying to describe their music is to do it a disservice. It’s loud, racy, incredibly imaginative, sophisticated, funny and wild; it’s as if the Yeah Yeah Yeahs fronted Albert Ayler with Frank Zappa conducting.”
Descartes a Kant es una banda originaria de Guadalajara, México, que mezcla una paleta ecléctica de influencias musicales con otras formas de arte como el teatro, la danza y el cine. Es una combinación equilibrada entre la composición y la interpretación, creada a partir de un lenguaje narrativo que la banda ha logrado consolidar a lo largo de su carrera. Citando a un crítico del Wall Street Journal: "Tratar de describir su música es hacerle un deservicio. Es ruidosa, atrevida, increíblemente imaginativa, sofisticada, divertida y salvaje; es como si los Yeah Yeah Yeahs estuvieran al frente de Albert Ayler con Frank Zappa dirigiendo."
Los Cogelones is a band of five blood brothers from the city of Nezahualcóyotl, Mexico. They are self-taught musicians who grew up with the rhythms of rock n' roll in their neighborhood and found their identity in the culture and traditions of Mexico – giving life to Experimental Mexica Rock. Their artistic and musical influences are linked to pre-cuauhtémic instruments, the ancestral philosophy of their land and the sounds of war that always accompany them stoically in difficult times. They released Hijos del Sol in 2020, and in their words, "we fight for the empowerment of an identity that has remained invisible in Mexico for the last 500 years." Los Cogelones were part of our past edition of Live on KEXP from Mexico in 2023, which you can now watch here.
Los Cogelones es una banda formada por cinco hermanos de sangre oriundos de Ciudad Nezahualcóyotl, México. Son músicos autodidactas que crecieron con los ritmos del rock n' roll del barrio y encontraron su identidad en la cultura y tradición mexica para dar vida al Rock Mexica Experimental. Sus influencias artísticas y musicales están ligadas a los instrumentos pre-cuauhtémicos, a la filosofía ancestral de su tierra y a los sonidos bélicos que los acompañan siempre estoicos en tiempos difíciles. Lanzaron Hijos del Sol en 2020 y en sus palabras “luchamos por el empoderamiento de una identidad que se ha mantenido invisible en México los últimos 500 años”. Los Cogelones formaron parte de la pasada edición de Live on KEXP desde México, a la cual puedes acceder aquí.
La ciencia simple is an instrumental rock band formed in 2014 based in Santiago, Chile. With four studio albums and a commitment to a collective, independent ethos, they have become key figures in South America’s Post-rock, Math-rock, and Shoegaze scenes. Hypnotic rhythmic patterns, ethereal guitar textures, and a dynamic interplay of intensities define the dramatic sound of the project. The band, consisting of Rienzi Valencia, Gonzalo Valencia, Edgar Sandoval, and Jorge Schain, is currently presenting their latest album Ritmos en cruz, produced by John McEntire (Tortoise, The Sea and Cake).
La ciencia simple es una banda de rock instrumental formada en 2014 con base en Santiago de Chile. Con cuatro álbumes de estudio, y enfocados en una ética colectiva independiente, han logrado posicionarse como referentes dentro de Sudamérica en géneros como Post-rock, Math-rock y Shoegaze. Patrones rítmicos hipnóticos, pasajes de guitarras etéreas y un continuo vaivén de intensidades son las características que definen el dramático sonido del proyecto. Rienzi Valencia, Gonzalo Valencia, Edgar Sandoval y Jorge Schain conforman esta agrupación, la cual se encuentra presentando su último álbum Ritmos en cruz, producido por John McEntire (Tortoise, The Sea and Cake).
La Bruja de Texcoco, the stage name of Octavio Mendoza, is a renowned Mexican musician, actress, composer, and performer acclaimed for her innovative take on traditional Mexican music. Born in the Great Tenochtitlán, Mendoza integrates pre-Hispanic music, son, ranchera, and other traditional genres with a contemporary and queer aesthetic. Her work stands out for blending musical styles with elaborate visual and performative elements, such as intricate costumes and ritualistic aspects. Mendoza's classical training laid the groundwork, but her passion for Mexican heritage inspired her modern reinterpretation of traditional music. La Bruja de Texcoco is a powerful statement of identity and cultural resistance. Mendoza's music and performances explore gender, identity, and spirituality, creating an inclusive space for the LGBTQ+ community.
La Bruja de Texcoco, nombre artístico de Octavio Mendoza, es una reconocida música, actriz, compositora e intérprete mexicana aclamada por su enfoque innovador en la música tradicional mexicana. Nacida en la Gran Tenochtitlán, Mendoza integra la música prehispánica, el son, la ranchera y otros géneros tradicionales con una estética contemporánea y queer. Su trabajo destaca por la fusión de estilos musicales con elaborados elementos visuales y performativos, como disfraces intrincados y aspectos ritualísticos. La formación clásica de Mendoza sentó las bases, pero su pasión por la herencia mexicana inspiró su reinterpretación moderna de la música tradicional.La Bruja de Texcoco es una poderosa declaración de identidad y resistencia cultural. La música y las presentaciones de Mendoza exploran temas de género, identidad y espiritualidad, creando un espacio inclusivo para la comunidad LGBTQ+.
Enjambre has established itself as one of the most influential rock bands in Latin America, with iconic tracks like "Dulce Soledad" and "Manía Cardiaca" resonating across multiple generations. Originating from Fresnillo, Zacatecas, the band has sold out major Mexican venues such as the National Auditorium and the Sports Palace and has become a prominent figure at festivals like Vive Latino and Coordenada. Their recognition has also extended internationally with tours across the United States, Spain, and Latin America. In July 2022, the Senate of the Republic awarded them a prize for their career achievements. Currently, Enjambre is presenting "Noches de salón," a special project that reinvents their hits with influences from classic Latin American rhythms like danzón and bolero.
Enjambre se ha establecido como una de las bandas de rock más influyentes de América Latina, con temas emblemáticos como “Dulce Soledad” y “Manía Cardiaca” que han resonado en múltiples generaciones. La banda, originaria de Fresnillo, Zacatecas, ha agotado entradas en importantes venues mexicanos como el Auditorio Nacional y el Palacio de los Deportes, y se ha convertido en una figura destacada en festivales como Vive Latino y Coordenada. Su reconocimiento se ha extendido internacionalmente con giras por Estados Unidos, España y América Latina, y en julio de 2022, el Senado de la República les otorgó un premio por su trayectoria.
Actualmente, Enjambre presenta "Noches de salón", un proyecto especial que reinventa sus éxitos con influencias de ritmos latinoamericanos clásicos, como el danzón y el bolero.
Born and raised in the deep outskirts of Mexico City, the Gama brothers and their group Son Rompe Pera have thrashed through all preconceived notions of what a marimba-centered band could be, and have rendered the instrument inseparable from their punk ethos. Their shows have become home to the now-infamous marimba mosh pit across the globe, joining intergenerational audiences in moments of essential release and community around their hard-hitting, forward-thinking, unrelenting and punk-infused cumbias. With two critically-acclaimed records under their belt, and hundreds of shows on some of the world’s most prestigious stages to a rapidly growing audience, the band consistently proves their boundlessness as far as where they can take the genre, standing vehemently by the fact that traditions are meant to be both honored, broken, and built again.
Nacidos y criados en las profundidades de las afueras de la Ciudad de México, los hermanos Gama y su grupo Son Rompe Pera han desafiado todas las nociones preconcebidas sobre lo que una banda centrada en la marimba podría ser, y han hecho que el instrumento sea inseparable de su ética punk. Sus shows se han convertido en el hogar del ahora infame mosh pit de marimba en todo el mundo, uniendo a audiencias intergeneracionales en momentos de liberación esencial y comunidad alrededor de sus cumbias contundentes, innovadoras, implacables y cargadas de punk. Con dos discos aclamados por la crítica y cientos de presentaciones en algunos de los escenarios más prestigiosos del mundo, ante una audiencia en rápido crecimiento, la banda demuestra constantemente su capacidad de llevar el género más allá, defendiendo vehementemente que las tradiciones están destinadas tanto a ser honradas como a ser rompidas y reconstruidas.
Melenas are an indie garage fuzz kraut pop reverbcore group from Pamplona, Spain who will make fans of The Feelies, Neu!, Stereolab and classic C86 jangle pop fall for their infectious synths, shimmering guitars, sweet melodies and driving rhythms. They also add a touch of sun-kissed, soft focused psych to their kraut-rock influenced sound. Brilliant melodies, fresh bass lines, acid keys and a Lindy Morrison drum style are adorned with fuzz and phasers and surrounded with heavenly vocal harmonies.
Melenas son de Pamplona. Su álbum de debut (2017) agotó dos ediciones sólo en España y fue reeditado internacionalmente a través del sello estadounidense Trouble In Mind, que publicó también su segundo disco, Días Raros (2020), y su tercer LP, Ahora (2023). Sus canciones son un alarde de pop atemporal con brillantes melodías, frescas líneas de bajo, teclados vibrantes y baterías kraut que se adornan con crepitantes phasers y se envuelven en armonías vocales celestiales.
Descartes a Kant is a group from Guadalajara, México that blends an eclectic palette of musical influences with other art forms such as theater, dance and film. It's a balanced mix between composition and performance, made from a narrative language that the band has managed to consolidate throughout their career. Quoting a critic from the Wall Street Journal: "trying to describe their music is to do it a disservice. It’s loud, racy, incredibly imaginative, sophisticated, funny and wild; it’s as if the Yeah Yeah Yeahs fronted Albert Ayler with Frank Zappa conducting.”
Descartes a Kant es una banda originaria de Guadalajara, México, que mezcla una paleta ecléctica de influencias musicales con otras formas de arte como el teatro, la danza y el cine. Es una combinación equilibrada entre la composición y la interpretación, creada a partir de un lenguaje narrativo que la banda ha logrado consolidar a lo largo de su carrera. Citando a un crítico del Wall Street Journal: "Tratar de describir su música es hacerle un deservicio. Es ruidosa, atrevida, increíblemente imaginativa, sofisticada, divertida y salvaje; es como si los Yeah Yeah Yeahs estuvieran al frente de Albert Ayler con Frank Zappa dirigiendo."
Luisa Almaguer is a Mexican, trans singer-songwriter. Her sound could be defined as a harmonious relation between melody and chaos, with crossing elements from folk sounds to industrial, shoegaze, hyper and grunge. Luisa released her debut EP in 2016 and her first full length album Mataronomatar in 2019. Luisa is now having a career breakthrough after the release of her new album WEYES, produced by Santiago Mijares. Luisa is a beloved and active advocate for the trans community; you can listen to her insightful, amazing podcast La Hora Trans on podcast streaming platforms.
Luisa Almaguer es una cantante y compositora trans mexicana. Su sonido podría definirse como una relación armónica entre la melodía y el caos, con elementos que van desde sonidos folclóricos hasta industrial, shoegaze, hyper y grunge. Luisa lanzó su EP debut en 2016 y su primer álbum completo, Mataronomatar, en 2019. Actualmente, está experimentando un avance significativo en su carrera tras el lanzamiento de su nuevo álbum WEYES, producido por Santiago Mijares. Luisa es una defensora querida y activa de la comunidad trans; puedes escuchar su perspicaz y sorprendente podcast La Hora Trans en plataformas de streaming.
Inside Norma Monserrat Bustamante Laferte also lives the Latin American singer-songwriter and visual artist Mon Laferte. A creator who, in her music, moves naturally in a wide variety of genres. From musical influences that she cultivated since she was a teenager in her native Viña del Mar, to what she has learned from Mexico, her second home since 2007, where she released her first albums independently. "Chilean singer-songwriter Mon Laferte has a voice for every passion. She is capable of addressing the personal and the political, lulling a romantic ballad or leading a hard rock attack". This is how the renowned music critic Jon Pareles defined her in The New York Times. Selling millions of albums worldwide, Mon Laferte has already established herself as one of the most important singer-songwriters.
Dentro de Norma Monserrat Bustamante Laferte vive también la cantautora y artista visual Latinoamericana Mon Laferte. Una creadora que, en su música, se mueve con naturalidad en una amplia variedad de géneros. Desde influencias musicales que cultivó desde que era una adolescente en su natal Viña del Mar, hasta lo que le ha enseñado México, su segundo hogar desde el año 2007, el cual la cobijó para publicar sus primeros discos de manera independiente.
“La cantautora chilena Mon Laferte dispone de una voz para cada pasión. Es capaz de abordar lo personal y lo político, arrullar una balada romántica o encabezar un ataque de rock duro”. Así la definió el reconocido crítico musical Jon Pareles en The New York Times. Vendiendo millones de álbumes en el mundo, Mon Laferte ya se ha establecido como una de las cantautoras más importantes.
La ciencia simple is an instrumental rock band formed in 2014 based in Santiago, Chile. With four studio albums and a commitment to a collective, independent ethos, they have become key figures in South America’s Post-rock, Math-rock, and Shoegaze scenes. Hypnotic rhythmic patterns, ethereal guitar textures, and a dynamic interplay of intensities define the dramatic sound of the project. The band, consisting of Rienzi Valencia, Gonzalo Valencia, Edgar Sandoval, and Jorge Schain, is currently presenting their latest album Ritmos en cruz, produced by John McEntire (Tortoise, The Sea and Cake).
La ciencia simple es una banda de rock instrumental formada en 2014 con base en Santiago de Chile. Con cuatro álbumes de estudio, y enfocados en una ética colectiva independiente, han logrado posicionarse como referentes dentro de Sudamérica en géneros como Post-rock, Math-rock y Shoegaze. Patrones rítmicos hipnóticos, pasajes de guitarras etéreas y un continuo vaivén de intensidades son las características que definen el dramático sonido del proyecto. Rienzi Valencia, Gonzalo Valencia, Edgar Sandoval y Jorge Schain conforman esta agrupación, la cual se encuentra presentando su último álbum Ritmos en cruz, producido por John McEntire (Tortoise, The Sea and Cake).
La Zorra Zapata is the project of Nuria, a multidisciplinary artist from Lima, Peru. With a background in visual arts, acting, and modeling, but who instinctively chooses music as the final component of her disciplines. With the loop station as an ally, ZZ's music is sensory and unpredictable. Choruses, breaths, and sequences form rhythmic patterns accompanied by a voice as smooth as it is powerful and disruptive.In 2020, she released her first album, standing out as one of the best independent Peruvian proposals of 2020. In 2022, she released her second LP titled "ACANTILADOS" under the label ATUTIPLEN, where she also ranks high in local charts. In this work, the artist develops her role as a producer. Currently she is touring Usa and about to release her third album “Quema o Ilumina.”
La Zorra Zapata es el proyecto de Nuria, una artista multidisciplinaria de Lima, Perú. Con una formación en artes visuales, actuación y modelaje, pero que elige instintivamente la música como el componente final de sus disciplinas. Con la estación de loops como aliada, la música de ZZ es sensorial e impredecible. Coros, respiraciones y secuencias forman patrones rítmicos acompañados por una voz tan suave como poderosa y disruptiva. En 2020, lanzó su primer álbum, destacándose como una de las mejores propuestas independientes peruanas de 2020. En 2022, publicó su segundo LP titulado ACANTILADOS bajo el sello ATUTIPLEN, donde también ocupa altos lugares en las listas locales. En esta obra, la artista desarrolla su papel como productora. Actualmente está de gira por Estados Unidos y a punto de lanzar su tercer álbum, Quema o Ilumina.
Lorelle Meets The Obsolete was formed in 2011 around the nucleus of Lorena Quintanilla and Alberto González and found favour in psych circles with their first two albums (On Welfare and Corruptible Faces). Originally from Guadalajara (they are now based in Ensenada, Baja California), their name was half inspired by a recurring joke in Seinfeld, half by an episode of The Twilight Zone. Since hooking up with UK-based label Sonic Cathedral in 2013, they have toured extensively in the UK and Europe as well as the US over the last decade. As their sound gradually evolved from its psych-inspired beginnings to take in analogue synths and experimental grooves more akin to bands like Wire across the albums Chambers, Balance, De Facto and Datura they have won over famous fans in Henry Rollins, Iggy Pop, Robert Smith, Mani and Sonic Boom.
Lorelle Meets The Obsolete se formó en 2011 alrededor del núcleo de Lorena Quintanilla y Alberto González y encontró favor en los círculos psicodélicos con sus dos primeros álbumes (On Welfare y Corruptible Faces). Originarios de Guadalajara (actualmente radican en Ensenada, Baja California), su nombre se inspiró en parte en un chiste recurrente de Seinfeld y en parte en un episodio de The Twilight Zone. Desde que se unieron al sello británico Sonic Cathedral en 2013, han realizado giras extensas por el Reino Unido, Europa y Estados Unidos en la última década. A medida que su sonido evolucionó gradualmente desde sus comienzos psicodélicos hacia la incorporación de sintetizadores analógicos y ritmos experimentales más similares a bandas como Wire en los álbumes Chambers, Balance, De Facto y Datura, han conquistado a seguidores famosos como Henry Rollins, Iggy Pop, Robert Smith, Mani y Sonic Boom.
Elis Paprika is an accomplished musician, singer/songwriter, and activist from Guadalajara, Jalisco Mexico. She’s been an important part of the country’s music scene for two decades, and a major part of the music and art world over the past decade over her work through her Now Girls Rule Organization, scouting, promoting, teaching, and shining a light on the great number of women artists in Mexico, effectively growing the country's music and illustration scenes. She has 8 studio records to date, and is currently promoting her latest single “No Hay Amor”, out June 6, 2024 worldwide. Elis is fresh off an extensive Europe and UK summer 2024 tour, and is directing the 7th edition of her successful La Marketa Merch Bazaar, this time as part of HERA HSBC Music Festival, the biggest women lead music festival in Mexico’s history, happening August 24, 2024 in Mexico City. On April 10, 2024 Elis Paprika was recognized as one of Mexico’s greatest Female singer/songwriters by Mexico’s Senate, for her invaluable contribution to the country’s musical heritage.
Elis Paprika es una destacada música, cantante/compositora y activista de Guadalajara, Jalisco, México. Ha sido una parte importante de la escena musical del país durante dos décadas, y una figura relevante en el mundo de la música y el arte en la última década a través de su organización Now Girls Rule, que se encarga de buscar, promover, enseñar y resaltar el gran número de mujeres artistas en México, contribuyendo así al crecimiento de las escenas musical e ilustrativa del país. Hasta la fecha, ha lanzado 8 discos de estudio y actualmente está promocionando su sencillo más reciente, "No Hay Amor", que salió el 6 de junio de 2024 a nivel mundial. Elis acaba de regresar de una extensa gira por Europa y el Reino Unido en el verano de 2024, y está dirigiendo la séptima edición de su exitoso La Marketa Merch Bazaar, esta vez como parte del HERA HSBC Music Festival, el festival de música liderado por mujeres más grande en la historia de México, que se llevará a cabo el 24 de agosto de 2024 en la Ciudad de México. El 10 de abril de 2024, Elis Paprika fue reconocida como una de las más grandes cantantes/compositoras de México por el Senado de México, por su invaluable contribución al patrimonio musical del país.
Bruses, the artistically recognized name of Amalia Ramirez, is a three-time Latin GRAMMY nominee hailed as "The New Alternative Pop." Born in Tijuana, Mexico, her music fuses pop, electronic, and rock elements, complemented by profound, poetic lyrics. She began her musical journey at six and wrote her first song by ten, drawing inspiration from her psychological experiences. Bruses has collaborated with renowned artists like Mon Laferte and Paty Cantú and achieved significant success with her album "Monstruos," which earned multiple Latin Grammy nominations. Her hit "Dueles Tan Bien" reached platinum status and was featured in the Netflix series Élite.
Bruses, el nombre artístico de Amalia Ramírez, tres veces nominada al Latin GRAMMY, reconocida como "La Nueva Pop Alternativa." Nacida en Tijuana, México, su música fusiona pop, electrónica y rock, acompañados de letras profundas y poéticas. Comenzó su trayectoria musical a los seis años y escribió su primera canción a los diez, inspirada por sus experiencias personales. Bruses ha colaborado con artistas reconocidos como Mon Laferte y Paty Cantú, logrando un gran éxito con su álbum "Monstruos," que obtuvo múltiples nominaciones al Latin Grammy. Su éxito "Dueles Tan Bien" alcanzó el estatus de platino y fue incluido en la serie de Netflix Élite.
